Cher Bono

Date de naissance 20.5.1946 à El Centro, CA, Etats-Unis d Amérique

Alias Bonnie Jo Mason
Cher
Cher Allman
Cherilyn LaPierre Bono
Cherilyn Sarkisian

Cher (artiste)

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Cherilyn Sarkisian La Pierre, dite Cher, est une chanteuse et actrice américaine, née le 20 mai 1946 à El Centro en Californie.

Elle commence sa carrière musicale en plein mouvement hippie en formant avec son mari, Sonny Bono le duo Sonny and Cher. En passant du folk au disco puis du rock à la pop avant de surfer sur la vague dance, Cher a accumulé les succès et demeure aujourd’hui l’une des plus grandes vendeuses de disques de l’histoire[1]. Elle connaît une carrière au cinéma et depuis les années 1980 donne la réplique à des acteurs tels que Jack Nicholson, Nicolas Cage, Meryl Streep ou Kurt Russell. À ce titre, elle a remporté un certain nombre de trophées dont le Prix d’interprétation féminine à Cannes, plusieurs Golden Globes et l’Oscar de la meilleure actrice en 1988. Superstar aux États-Unis, elle s’est imposée comme une icône de la mode dans les années 1970 et 1980, époque où ses tenues légères et sexy faisaient scandale. Cher est aussi reconnue comme une véritable show girl. Sa dernière tournée mondiale, le Living Proof - Farewell Tour (2002-2005) est entré dans le Guinness des records en tant que tournée la plus rémunératrice jamais effectuée par une artiste féminine. Après 45 ans de carrière, Cher est à ce jour la seule artiste ayant au moins un titre classé no 1 dans les charts chaque décennie depuis les années 1960. Elle a vendu plus de 100 millions[2] de disques dans le monde. La tessiture vocale de Cher est contralto.

Biographie

1950 - 1965 : Enfance et début de carrière

Cher doit ses origines arméniennes à son père, John Sarkisian, un chauffeur routier qui quitta le foyer avant sa naissance, et ses origines cherokee, française, allemande et irlandaise à sa mère, Georgia Holt, mannequin et comédienne occasionnelle. Cette dernière se remarie avec Gilbert LaPiere, qui adopta Cherilyn, et avec qui elle aura son second enfant, l'actrice Georganne Lapiere.

Cher quitte l’école et sa famille à l’âge de 16 ans pour s’installer à Hollywood, dans le but de devenir actrice. Elle y rencontre l’acteur Warren Beatty avec qui elle passe une nuit[1]. En novembre 1962, alors qu’elle enchaîne les petits boulots, elle fait la connaissance de Salvatore Bono dit Sonny dans un coffee shop de Los Angeles. Sonny travaille pour le producteur Phil Spector et invite Cher à de nombreuses sessions d’enregistrement aux studios Gold Star[1]. En mai 1963, Spector la pousse à faire les chœurs sur Be My Baby des Ronettes. Là, il remarque son talent et lui propose un premier enregistrement en solo. Ringo I Love You, une ode à Ringo Starr, que Cher interprète sous le pseudonyme de Bonnie Jo Mason, est diffusé en radio au début de l’année 1964. Le titre passe inaperçu mais Phil Spector et Sonny font une nouvelle proposition à Cher. Elle enregistre alors son premier 45 tours sous son véritable prénom, Cherilyn, avec une chanson écrite par Sonny titrée Dream Baby. Le disque sort chez Gold Star au printemps 1964. Sonny écrit de plus en plus pour Cher puis il décide d’enregistrer quelques chansons avec elle. Ils se font appeler Caesar & Cleo (César & Cléopâtre) et leur premier 45 tours The Letter paraît fin 1964. L’accueil du public est mitigé mais la B-side Baby Don’t Go est largement diffusée en radio. Sonny décide donc de composer un album entier et, encouragé par Phil Spector, il enregistre 12 chansons avec Cher. Le duo hippie le plus influent des sixties vient de naître.

1965 - 1967 : Sonny & Cher et premiers succès en solo

Look At Us, premier album de Sonny and Cher, sort à l’été 1965 précédé du single I Got You Babe. La chanson est un succès immédiat et propulse le duo à la première place des charts mondiaux. La chanson plaît autant aux ados qu’aux jeunes adultes. Avec leur style vestimentaire marginal, leurs coiffures peu entretenues et leur attitude résolument rebelle, Sonny et Cher gagnent la sympathie du public et prennent la tête du hit-parade aux côtés d’une nouvelle génération de jeunes artistes comme les Beach Boys, The Mamas & The Papas ou encore Jefferson Airplane. Bien qu’elle enchaîne les succès avec Sonny, Cher entame une carrière solo en parallèle. Cher, dont le nom est orthographié « Chér », enregistre son premier album, on y retrouve Dream Baby. Le disque sort en octobre 1965, la chanson titre est une reprise de Bob Dylan ; All I Really Want to Do est le premier succès de la jeune chanteuse âgée de 19 ans. Son second album solo, intitulé The Sonny Side Of Chér sort en 1966. Il contient une nouvelle reprise de Dylan, Like A Rolling Stone. Deux titres sont écrits par Sonny dont Bang Bang (My Baby Shot Me Down), qui connait un fort succès dans le pays et devient rapidement un classique du genre. En témoigneront les multiples artistes à reprendre le titre jusqu'à ce jour, comme Nancy Sinatra dont la version se distingua des nombreuses autres reprises, seulement plusieurs décennies après sa parution grâce à sa présence dans la Bande Originale du film Kill Bill . Cher continue les enregistrements en solo et son troisième album With Love, Chér sort en 1967 avec la chanson You Better Sit Down Kids. À la même époque, elle termine avec Sonny le deuxième album du duo, The Wondrous World Of Sonny & Cher. Le premier single est The Beat Goes On, une ballade qui devient rapidement un hit et se classe no 6 des charts américains. Dans la seconde moitié des sixties, le couple est à l’apogée de sa carrière, il enchaîne les tournées et les plateaux de télévision, la première performance d’I Got You Babe à la télévision en couleur se fait sur le plateau du Ed Sullivan Show. Sonny et Cher alors très populaires, apparaissent dans les magazines de mode aux côtés de Twiggy et de Bob Dylan. La même année, Sonny produit son premier long métrage, une comédie musicale le mettant en scène aux côtés de Cher. Good Times est projeté pour la première fois à la fin de l’année 1967 mais ne remporte aucun succès.

1967 - 1971 : De Backstage à Gypsys Tramps & Thieves

En 1967, Sonny & Cher se produisent au festival de San Remo en Italie où ils sont largement acclamés par le public. L’année suivante sort le très folk Backstage, quatrième album solo de Cher. Malgré de bonnes critiques, contrairement aux trois premiers albums, Backstage ne décolle pas dans les hit-parades. Sonny tente quant à lui un retour en tant que producteur dans un second film dont Cher est l’héroïne, Chastity. Le projet est un fiasco[3]. En 1969, le cinquième album solo de Cher voit le jour. Bien qu’il surfe sur le mouvement psychédélique alors en vogue, 3614 Jackson Highway passe inaperçu. En mars, le couple donne naissance à son premier enfant, Chastity Sun Bono. La fin des années 1960 est chaotique pour Sonny & Cher, leur dernier succès date de 1967.

Les années 1970 verront de profonds bouleversement au sein du duo et l'immense succès de Cher. Après l’échec de ses deux derniers albums, elle retourne en studio en 1971 pour enregistrer un premier album pour son nouveau label, MCA. Gypsys, Tramps & Thieves sort en septembre 1971 et marque le début de l’ascension fulgurante de la chanteuse au hit-parade. La chanson-titre se classe no 1 et l’album reste dans les charts pendant 45 semaines. À 25 ans, elle est à l’aube d’une nouvelle carrière solo. Le second extrait, The Way Of Love prend la 7e place. Quatre ans après The Beat Goes On, Sonny & Cher renouent également avec le succès, leur album All I Ever Need is You se classe no 7 des charts américains. S’ensuit une série de concerts à succès à Las Vegas au printemps 1972, année durant laquelle le titre A Cowboy's Work is Never Done se classe 8e.

1971 - 1978 : La grande époque des shows télévisés

À l’été 1971, Sonny & Cher présentent leur propre show sur la chaine CBS pour remplacer le Merv Griffin Show durant deux mois[4]. Le couple reçoit les plus grandes stars de l’époque comme les Righteous Brothers, Raquel Welch, Carol Burnett, Ronald Reagan ou encore les Jackson Five. Plusieurs shows ont lieu en prime time et aux côtés du couple, les invités chantent, dansent et font des sketches en costume. Le public est au rendez-vous, le Sonny & Cher Comedy Hour remporte un tel succès durant l’été que CBS l’intègre définitivement à sa grille de programmes. L’émission se classe dans le top 10 des shows télévisés les plus regardés et bat de nombreux records d’audience. Cependant en 1974, durant la troisième saison, Sonny et Cher s’aiment et s’amusent devant les caméras mais se déchirent en coulisses. Le couple se sépare et le show s’arrête. En trois ans, The Sonny & Cher Comedy Hour remporte 15 nominations aux Emmy Awards et Cher le Golden Globe de la meilleure actrice de télévision. La séparation du couple est surmédiatisée. Sonny se consacre alors à son propre show, The Sonny Comedy Revue, sans grand succès, l’émission s’arrête après six semaines faute d’audience. À la fin de l’année 1974, Cher annonce également le lancement de son propre show, The Cher Show. L’émission débute le 16 février 1975 avec Elton John et Bette Midler. L’audience est au rendez-vous, Cher fait scandale, ses tenues ultra légères signées Bob Mackie font l’objet de nombreuses critiques. Elle est alors la première femme à montrer son nombril à la télévision à une heure de grande écoute. À 30 ans et tout juste divorcée de Sonny, la chanteuse a une réputation sulfureuse. Tout le monde parle de son style vestimentaire outrageant et la presse à scandale s'empare de sa vie privée, elle lui invente même une relation avec Elvis Presley. The Cher Show s’arrête après deux saisons et demie et deux prime time en raison de la grossesse de Cher, la star attend son second enfant. Le divorce avec Sonny s’officialise le 27 juin 1975 et seulement trois jours plus tard, elle se remarie avec le musicien Gregg Allman de la Allman Brothers Band. Leur fils, Elijah Blue Allman naît le 10 juillet 1976. Cher et Gregg Allman collaborent sur Two The Hard Way, album qu’ils interprètent sous le pseudonyme de Allman & Woman. Malgré l’échec commercial de cet opus, une tournée européenne est entreprise, notamment en Belgique où les tickets se vendent en moins d’un quart d’heure. À la suite du succès de The Sonny & Cher Comedy Hour terminé en 1974, CBS propose à Sonny et Cher un nouveau contrat pour un second show télévisé. Le 2 février 1976, The Sonny & Cher Show débute. Bien que divorcé, le couple n’a rien perdu de son punch, il reprend tous ses succès à l’écran et joue dans de nombreuses parodies aux côtés d’invités prestigieux comme Debbie Reynolds, Mohamed Ali, Jerry Lewis, Tina Turner et Farrah Fawcett. Cette nouvelle version du show initial de Sonny & Cher remporte un grand succès tout au long de la première année mais s’essouffle rapidement et s’arrête à la fin de la seconde saison en 1978.

1972 - 1982 : De Half-Breed à I Paralyse

Après le succès de Gypsys, Tramps & Thieves, Cher signe pour deux nouveaux opus chez MCA en 1972. Bien que s’inscrivant dans le même style musical que Gypsys, Tramps & Thieves, Foxy Lady et Bittersweet White Light ne font qu’une très courte apparition dans les charts. Cela n’empêche en rien la chanteuse d'enregistrer un quatrième album pour le label en 1973. Le premier single porte le nom de l’album Half-Breed et connaît le même succès que Gypsys, Tramps & Thieves. La chanson se classe no 1. Cher récidive l’année suivante avec Dark Lady troisième titre de la chanteuse à prendre la première place du top. Cher connaît un vibrant succès sur la scène musicale, un best-of regroupant ses derniers succès sort en 1974. Elle est l’une des premières artistes qui se sert du clip pour promouvoir sa musique dans les années 1970 avec l’aide de son complice Bob Mackie. Elle fait la couverture du Time Magazine, elle est l’une des rares chanteuses américaines à figurer sur la liste Forbes de l’époque. Si ses trois derniers albums solos se classent no 1 et sont des succès, les trois suivants ne le seront malheureusement pas. Malgré d’excellentes critiques, Stars, I’d Rather Believe In You et Cherished, parus entre 1975 et 1977, ne décollent pas dans les charts et sont boudés par les radios. À la fin des années 1970, Cher retourne à la télévision pour deux prime time à succès qui lui sont entièrement dédiés et qu’elle présente : Cher… Spécial en 1978 et Cher… and Other Fantaisies en 1979. La même année, elle arrive chez Casablanca, le label de Kiss (dont le chanteur, Gene Simmons, aura une liaison avec elle) et de Donna Summer, spécialisé dans le disco et le rock. Neil Bogart, patron du label, voit en Cher une parfaite ambassadrice du disco. Ainsi voit le jour l’album Take Me Home qui la propulse à nouveau au top grâce à son single éponyme qui fait les beaux jours du Studio 54 à New York et à une promotion importante : le tube est diffusé sur la plupart des ondes radios américaines et Cher est très demandée à la télévision. Sur la pochette de l’album, la chanteuse apparaît plus dénudée que jamais. Mais lorsque Casablanca reprend les mêmes ingrédients pour un second album disco Prisoner la même année, c’est un échec. La couverture de ce dernier opus montre la star presque nue et enchaînée à un pilier, de quoi attirer les foudres des associations luttant pour l’émancipation de la femme. En 1980, Cher, entourée du rockeur Les Dudeck, lance le groupe de rock métal Black Rose avec un album éponyme. Produit par James Newton Howard, l’opus est ignoré par les radios mais la chanteuse remonte sur scène, au Cæsars Palace de Las Vegas pour une série de concerts à succès. Son contrat avec Casablanca arrive à son terme alors elle signe avec CBS-Columbia en 1981 pour un nouvel album produit par John Farrar, intitulé I Paralyze. Malgré une courte apparition dans les charts, le single éponyme ne remporte pas le succès escompté. Les fans, les critiques et le public sont déroutés par ce soudain intérêt que Cher porte au rock, style qu’elle a très peu expérimenté et auquel elle paraissait plutôt hostile en 20 ans de carrière. Et pour cause, malgré un duo dans ce registre avec Meat Loaf sur la chanson Dead Ringer For Love en 1982, il faudra encore attendre 7 ans pour que Cher remporte tous les succès en tant que chanteuse de rock.

1982 - 1992 : théâtre et cinéma

Les années 1980 sont synonymes de grand changement pour l’artiste, elle décide de mettre sa carrière musicale entre parenthèses pour se consacrer à son premier et véritable amour : la comédie. Elle déménage à New York en 1982, Robert Altman l’engage pour sa pièce Come Back to the 5 & Dime Jimmy Dean, Jimmy Dean qu’il monte à Broadway, avec Sandy Dennis, Karen Black et Kathy Bates. Les critiques boudent la mise en scène d’Altman mais Cher s’en sort avec les honneurs. La version filmée de la pièce qui sort sur les écrans au printemps 1982 lui procure d’encore meilleures critiques, elle est nommée au Golden Globe de la meilleure actrice.

Cette époque est aussi celle de ses premiers recours à la chirurgie esthétique, elle assure assumer pleinement cette pratique, les magazines et la presse à scandale s'en font l'écho. S’ensuit le tournage de Le Mystère Silkwood avec Meryl Streep et Kurt Russell pour lequel elle reçoit un Golden Globe et sa première nomination aux Oscars pour la meilleure actrice dans un second rôle. Elle interprète Rusty Dennis en 1984, la mère d’un adolescent atteint d’une déformation faciale dans l’émouvant Mask. Le film remporte un grand succès et la performance de Cher fait l’unanimité. Elle est couronnée meilleure actrice du festival de Cannes en 1985, mais, malgré une nomination aux Golden Globes, elle ne reçoit aucune nomination aux Oscars.

L’année 1987 elle est à l’affiche de trois films : Les Sorcières d’Eastwick aux côtés de Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer et Susan Sarandon, Suspect dangereux avec Dennis Quaid et Éclair de lune pour lequel elle reçoit l’Oscar de la meilleure actrice face à des rivales de premier choix comme Meryl Streep ou Glenn Close. Peu après le tournage d’Éclair de lune, elle est invitée à la célèbre émission de David Letterman, Late Night With David Letterman. Durant le show, le présentateur accueille un invité surprise sur le plateau, il s’agit de Sonny. Le couple ne s’est pas reparlé depuis presque 10 ans. L’ambiance est électrique mais à la suite de l’insistance de David Letterman et du public, ils interprètent ensemble I Got You Babe. C’est la toute dernière fois que Cher et son ex mari sont réunis à la télévision.

1987 - 1992 : Les années rock, la période Geffen

En 1987, après 5 ans d’absence sur la scène musicale, Cher signe chez Geffen Records et sort son premier vrai opus rock réalisé avec Jon Bon Jovi, Desmond Child et Richie Sambora, Michael Bolton et la participation vocale de Darlene Love, Carol King et de Bonnie Tyler. Sobrement intitulé ""Cher"", l’album repopularise la star dans les charts. Les titres I Found Someone (une reprise de Michael Bolton) et We All Sleep Alone (écrit par Jon Bon Jovi) deviennent des tubes. Elle récidive en 1989 avec Heart of Stone (une reprise du groupe Bucks Fizz) , précédé du hit planétaire If I Could Turn Back Time qui cartonne aux États-Unis. Le titre devient no 3 mais le clip est censuré. Cher y apparaît en tenue ultra sexy au milieu d’une foule de marins sur un navire de l’US Navy, le USS Missouri (BB-63)[5]. Cela ne l'empêche en rien de se produire au Mirage de Las Vegas pour une série de concerts à guichets fermés ni d’effectuer une tournée mondiale The Heart Of Stone Tour. L’album Heart Of Stone est certifié Triple Platine aux États-Unis et devient la meilleure vente du label de David Geffen, avec plus de 5 millions d’exemplaires vendus en deux ans. En juin 1991 sort Love Hurts, troisième et dernier opus chez Geffen. The Shoop Shoop Song se classe no 1. Le titre est la bande originale du film Les Deux Sirènes où Cher incarne la mère libérée de Winona Ryder et Christina Ricci. Le succès de l’album fait voir le jour à une tournée en 1991. The Love Hurts Tour fait le tour de toute l’Europe, avant de visiter les États-Unis et l’Australie. Après 30 ans de carrière sous le feu des projecteurs et marathons entre cinéma, tournées, promos diverses, émissions de télévision et compagnie, Cher affaiblie par le virus d’Epstein-Barr[6] s’éloigne des studios. Elle refuse de nombreux projets, tant musicaux que cinématographiques comme l’un des deux rôles principaux dans Thelma et Louise ou encore celui de Morticia Addams dans La Famille Addams. S’ensuit un best of, Cher’s Greatest Hits 1965-1992 qui se classe no 1 en Angleterre. Cher fait une apparition en guest-star dans deux productions, The Player en 1992, un film de Robert Altman, réalisateur qui l’a lancée au cinéma 10 ans plus tôt et Prêt à Porter en 1994. La même année, elle chante avec les cartoons fétiches de la chaîne MTV Beavis & Butt-head pour une nouvelle version d’I Got You Babe. L’année suivante, en 1995, elle collabore avec Eric Clapton, Chrissie Hynde et Neneh Cherry sur la chanson Love Can Build A Bridge. Dédiée au Rwanda, la chanson est no 1 en Angleterre.

1995 - 1998 : De It's A Man's World à la mort de Sonny

En 1995, Cher s’installe à Londres et signe avec la branche anglaise de Warner. En fin d’année, elle publie son premier album pour le label, It’s A Man’s World, composé principalement de reprises de chansons écrites par des hommes. L’album obtient un joli succès en Europe avec les titres One By One et Walking In Memphis mais un succès plus modéré aux États-Unis. La version Européenne de l’album donne dans les tons rock / pop tandis que la version américaine permet à Cher de renouer avec les ambiances r’n’b. En 1996 sort sur les écrans américain le film Faithful, produit par Robert De Niro et réalisé par Paul Mazursky, que divers problèmes de productions affecte. Cher se désolidarise du film qui est rapidement oublié et préfère se concentrer sur la sortie de sa première réalisation, le téléfilm féministe If These Walls Could Talk. Produit par HBO et Demi Moore, le métrage s’attache à suivre le destin de trois femmes (Demi Moore, Sissy Spacek et Anne Heche) face à l’avortement. Cher joue un petit rôle et réalise le dernier épisode pour lequel elle reçoit une nouvelle nomination aux Golden Globes. Le téléfilm est un succès au festival du téléfilm de Toronto et confirme Cher dans sa position de féministe et de réalisatrice de talent.

En janvier 1998, elle se trouve à Londres lorsque son fils Chastity lui annonce la mort de Sonny dans un accident de ski. Décédé à l’âge de 62 ans, il était devenu maire de Palm Springs, sénateur et s’était remarié pour la quatrième fois. Ses funérailles d’homme d’État sont retransmises en direct à la télévision américaine, Cher fait son éloge funèbre.

En 1998, Sonny & Cher reçoivent leur étoile sur Hollywood Boulevard. Cher inaugure l’événement aux côtés de Mary Bono, la veuve de Sonny qui accusera Cher d’avoir profité de l’événement pour dynamiser sa carrière. Cher déclarera, lors d’une interview exclusive avec Cynthia Mc Fadden, qu’elle ne lui en a jamais voulu. Les deux femmes entretiennent des relations cordiales depuis. Peu après, Cher retourne en studio et enregistre un nouvel opus pour Warner. L’album s’inscrit dans un style dance et dans le livret on peut lire « In memory of Son » (« À la mémoire de Sonny »). Cher ne voulait pas faire de dance mais Rob Dickins a su la convaincre, en lui faisant écouter un remix de son tube des années 1980, « We All Sleep Alone ». L’enregistrement aura duré 4 mois. C’est à ce jour le plus gros succès musical de sa carrière.

1998 - 2005 : De Believe au Farewell Tour

En octobre 1998, Believe sort dans les bacs. Le single devient immédiatement un énorme succès qui se classe no 1 dans 23 pays et se vend à plusieurs millions d'exemplaires en quelques mois. À 53 ans, Cher est une nouvelle fois à la tête des charts et signe là son plus grand hit avec 10 millions de copies[7]. La chanson détrône My Heart Will Go On, la BO du film Titanic et devient le single le plus vendu de l’année 1999. Viennent ensuite les singles Strong Enough, All Or Nothing et Dov’è l’Amore qui restent au top des meilleures ventes pendant plusieurs mois. L'album éponyme se vend quant à lui à 20 millions d'exemplaires[8].

En janvier 1999, elle chante The Star-Spangled Banner, l’hymne américain, lors du Superbowl et, peu après, tient la vedette des VH1 Divas Live aux côtés d’Elton John, Faith Hill, Mary J. Blige, Brandy et de son amie Tina Turner. En novembre, le best-of The Greatest Hits sort, et se classe directement dans le top 5. Puis en juin 1999, Cher se lance dans une tournée marathon ; le Do You Believe? Tour fait sold-out partout en Europe et aux États-Unis et dure jusqu’en mars 2000. Il passera même par l’Égypte pour finalement faire de Cher l’artiste féminine la plus enrichie de l’année 2000. Les VHS et les DVD du concert filmé au MGM Grand de Las Vegas s’arrachent et les récompenses pleuvent de toutes parts pour la star.

En Allemagne, elle reçoit son second ECHO Award et devient ainsi, avec Madonna, la seule artiste féminine à posséder deux fois cette récompense. Elle apparaît une nouvelle fois au cinéma en 1999 dans Un Thé Avec Mussolini, un film de Franco Zeffirelli avant de retourner à la musique en 2000 avec un album aux antipodes de Believe.

En novembre 2000, elle publie sur internet l’album Not.com.mercial. Composé en 1994 en France alors qu’elle était invitée à séjourner dans un château de Bordeaux ; l’album montre un côté plus sombre de l’artiste et ses premiers pas dans l’écriture de chansons. Le magazine Rolling Stone dit de Fit To Fly (extrait de Not.com.mercial) qu’elle est « la meilleure chanson de Cher ».

En novembre 2001, Warner lance en grande pompe l’album Living Proof, précédé du single The Music’s No Good Without You. Devenue blonde pour la promotion de ce nouvel opus, Cher parcourt le monde pour la promo du disque, produit par l’équipe derrière le succès de Believe. L’album est une déception en Europe en comparaison avec le précédent mais remporte un grand succès aux États-Unis où 2 singles, A Song For The Lonely, Different Kind Of Love Song sont d’abord exploités, le dernier reçoit un Billboard Music Awards. Un troisième single sort en 2004, Love One Another, qui est nommé pour un Grammy Award. Le succès de l’album incite Cher à repartir en tournée mondiale, deux ans seulement après le Believe Tour, le Living Proof - Farewell Tour débute en 2002, et la diva annonce qu’il s’agit de sa dernière tournée mondiale. Le projet est colossal avec d’incroyables jeux de lumières, une époustouflante mise en scène et pas moins de 12 changements de costumes par concert. Prévue pour 54 dates, la tournée affiche complet tous les soirs et les promoteurs ne cessent de rajouter des dates. Cher se produit à travers tous les États-Unis (seuls l’Alaska et Hawai ne sont pas visités), en Europe, en Australie, au Mexique, au Canada et en Russie.

Alors qu’elle enchaîne les concerts, elle tourne aux côtés de Matt Damon et Greg Kinnear dans Deux en un (Stuck on You), une comédie des frères Farrelly. Elle y accomplit un numéro d’autodérision très remarqué en interprétant une Cher méchante et prétentieuse qui assoit sa réputation de croqueuse de jeunes hommes en couchant avec Frankie Muniz, le héros de la série Malcolm.

En avril 2005, après 3 ans de tournée, 325 dates et plus de 350 millions de dollars de recettes, Cher met un terme à sa tournée d’adieu en grande pompe à Los Angeles, sur la scène du Hollywood Bowl, où elle avait débuté avec Sonny 40 ans plus tôt. Le Living Proof - Farewell Tour devenu le Never Can Say Goodbye Tour[9] entre dans le Guinness des records en tant que tournée la plus longue et la plus lucrative jamais effectuée par une artiste féminine. Le DVD du concert se classe no 1 des meilleures ventes et reste dans le top 10 pendant pas moins de 28 semaines. En Australie, ce DVD est devenu le DVD musical le plus vendu de tous les temps.

2005 - 2010 : Retour à Las Vegas

Citoyenne anti-républicains, Cher hausse le ton en 2006 sur l’image négative que l’administration américaine donne au reste du monde. Elle participe à Operation Helmet, une organisation créée par un médecin pour offrir aux soldats américains en Irak des casques renforcés et construire des hôpitaux dans ce pays. La même année, elle visite les hôpitaux pour soutenir les soldats blessés rapatriés et, en juin, participe à la conférence du Dr Bob Meaders (le fondateur d’Operation Helmet) avant d’offrir 130 000 dollars à l’organisation. En octobre 2006, elle organise une grande vente aux enchères orchestrée par Sotheby's. La superstar propose à la vente ses robes, ses meubles et une foule d’objets lui appartenant. Les 3,3 millions de dollars qu’elle récolte sont offerts à des associations caritatives, notamment à la Children’s Craniofacial Association. Cher est donatrice et marraine de cette organisation qui vient en aide aux enfants atteint de déformations faciales, depuis le début des années 1990. En 2007, elle est l’égérie des créations Chrome Hearts et assiste aux défilés de mode organisés à Paris en juillet. Elle déclare alors qu’elle travaille sur son nouvel album mais qu’aucune chanson n’a encore été enregistrée. À la fin de l’année 2007, elle annonce son retour sur scène à Las Vegas. Alors qu’elle fête ses 62 ans, c’est en mai 2008 qu’elle regagne la scène du Cæsars Palace pour un nouveau show où elle passe en revue toute sa carrière musicale mais également cinématographique grâce à des extraits de films projetés sur grand écran. La mise en scène est impressionnante, Cher enchaîne les chorégraphies et change 17 fois de costumes.

2010 - 2018 : Le come-back de Cher : De Burlesque à Broadway

Alors toujours en contrat à Las Vegas, Cher profite du début de la nouvelle décennie pour, comme à l'accoutumée, tourner la page de celle qui se termine, alternant tournées d'adieu et annonces de grand retour. C'est ainsi qu'en 2010 elle campe un des rôles phares du film musical Burlesque au côté de Christina Aguilera, son premier film après sept ans d'absence sur grand écran. La ballade You Haven't Seen the Last of Me issue de la bande originale du film et chantée par Cher connaît un succès notable. En 2011,alors que les représentations au Colosseum Theater arrivent à leur terme, Cher repart en studio d'enregistrement pour préparer son nouveau retour musical. Cependant, malgré le fait qu'il s'agisse d'un exercice bien connu de la star, celui-ci ne s'avère pas des plus simples : les temps ont changé, 1998 parait bien loin et le culte de la jeunesse n'arrange pas l'image devenue vieillissante de l'artiste. Les rumeurs vont alors bon train concernant la nature du nouveau projet : dance façon Believe, country, reprise de standards. En 2011, l'annonce de partenariats avec des personnalités très en vogue relance l'attente. Mark Taylor, après le succès de Believe, Timbaland et Pink travaillent à la production. L'album, Closer to the Truth, sort en 2013 et se hisse à la 3e place du classement américain Billboard directement à sa sortie, le meilleur démarrage d'un de s'est album dans ce classement depuis le début de sa carrière. Elle participe parallèlement à la promotion du premier album studio de sa mère Georgia Holt - Honky Tonk Woman. La chaîne de télévision américaine Lifetime réalise le documentaire Dear Mom, Love Cher (Chère maman, je t'aime Cher) revenant sur sa vie et celle de sa famille ; l'émission est un succès et prouve l'attachement des Américains envers l'icône transgénérationnelle. En avril 2014, la tournée Américaine Dressed to Kill Tour accompagnant son dernière album est lancée.La série de concerts est stoppée en novembre 2014, suite à une infection virale contracté par l'artiste. Remise après plusieurs mois, elle organise son retour au bras de Marc Jacobs lors du Gala du MET à New-York, annonçant leurs collaboration, Cher devenant le visage de la campagne automne-hiver 2015 du créateur. Dès l'annonce de leurs candidatures c'est via Twitter qu'elle prend publiquement partie pour la candidate démocrate Hillary Clinton à l'élection présidentielle Américaine et affirme son opposition au candidat républicain Donald Trump. N'ayant rien perdu de sa verve, s'est messages sur le réseau social ne manque pas de provoquer les réactions et représente une source inédite de médiatisation pour la star à l'heure du tout-connecté. Début 2017 Cher retourne sur scène pour le spectacle "Cher Classic" en résidence au Monte Carlo de Las Vegas et au MGM de National Harbor. Elle chante pour la première fois lors d'une remise de prix depuis prés de 15 ans lors des Bilboard Music Awards 2017 et reçois le sixième Icon Awards de l'histoire de cette cérémonie. Le 27 Mai 2017 elle apprend la mort de Gregg Allman affecté par cette perte, elle assiste avec ses proches aux obsèques du rockeur et ne manque pas de lui rendre hommage. Seulement quelques jours après la mort de son ex-époux est annoncé pour 2018 un spectacle musical revenant sur la vie et la carrière de Cher sur Broadway le mythique boulevard new-yorkais.

En France

Icône aux États-Unis, superstar dans un grand nombre de pays, Cher ne séduit pas particulièrement en France où le public reste de manière générale plus ou moins indifférent à son univers, ne retenant d'elle que de rares succès grand public à l'image de Believe, Strong Enough (1998-1999), The Shoop Shoop Song (1991) ou, pour les plus âgés, I Got You Babe (1965). Pour la plupart, sa carrière se résume à ces quelques titres, laissant les carrières télévisuelle, cinématographique mais également en grande partie musicale de la star dans l'oubli, pourtant reconnue dans d'autres pays européens. Cependant, Cher s'inspira et inspira à quelques occasions de grandes vedettes francophones. En 1971, elle signe une nouvelle reprise de J'ai le mal de toi (Parlez-moi de lui) de Michel Rivgauche et Jack Diéval, qui devient The Way of Love pour l'album Gypsys Tramps and Thieves. Claude François reprend la chanson titre de ce dernier pour son 33 Tours Viens à la maison avec Voleur bohémien en 1972. Sept ans plus tôt, en 1965 la vedette française reprenait I got you Babe - Je t'aime trop toi. Cependant, bien que ces reprises soient de grands tubes outre-Atlantique, aucune n'a connu le même succès en France. En 1967, Dalida livre Petit homme, traduction du titre Little Man. Le titre Bang Bang (My Baby Shot Me Down) est repris en 1966 par Sheila, puis en 2014 par David Guetta accompagné de Skylar Grey pour une version anglophone et électro. Le titre apparaît également dans une nouvelle version française dans la bande originale du film "La French" de Cédric Jimenez. Cher évoquera lors de ses rares passages sur le plateau de Vivement dimanche vouloir faire de la France sa « dernière demeure », confiant à Michel Drucker son souhait d'être inhumée au cimetière du Père-Lachaise à Paris.

Mariages et relations amoureuses

Elle rencontre Sonny en 1962, ils échangent leurs vœux l’année suivante à Tijuana au Mexique mais leur mariage est célébré officiellement en 1969 à Las Vegas. Leur premier et unique enfant est Chastity Sun Bono, née le 4 mars 1969 (devenue officiellement homme avec le nom Chaz Bono en 2010). Le second mari de Cher est le musicien Gregg Allman du Allman Brothers Band, ils se marient en 1975 et divorcent deux ans plus tard. Ils ont un fils, Elijah Blue Allman du groupe Deadsy, né le 10 juillet 1976.

Par la suite, Cher connaît de nombreuses relations amoureuses qui font la une de la presse à scandale. David Geffen, Gene Simmons du groupe Kiss avec qui elle fera un featuring sur la chanson Living In Sin, Gareth Crawford, le rockeur Les Dudeck, Richie Sambora, l’acteur Eric Stoltz (qui joue le rôle de son fils dans Mask) et l’acteur Val Kilmer. Elle a également une relation qui défraie la chronique entre 1983 et 1986 avec Tom Cruise. En 1986, elle entretient une relation avec Rob Camiletti, il a 22 ans, elle en a 40. La presse le surnomme Bagel Boy et le couple est harcelé par les paparazzis. Un mariage aurait été prévu mais le couple finit par se séparer, poussé par la pression médiatique. Au début des années 1990, elle côtoie Josh Donen, Eric Clapton et Mark Hudson. Cher annonce en février 2008 dans l’émission Good Morning America qu’elle a refusé les avances d’Elvis Presley et de Marlon Brando dans les années 1970. Après la rumeur d’une relation avec l’acteur Lee Tergesen, on déclare au début de l’année 2008 dans l’émission d’Oprah Winfrey que Cher est célibataire. Cependant, la presse à scandale publie des photos de Cher en compagnie d’un jeune homme qui, d’après des sources peu fiables, serait sur le point de l’épouser. Cher n’a pas souhaité faire de commentaires mais elle a admis lors d’une émission américaine qu’elle était « un peu » en couple.

Fortune personnelle

Dans un article du magazine Rolling Stone datant de 2002, la fortune de Cher est estimée à 600 millions de dollars. Cependant, avec un peu de pragmatisme et selon Cher elle-même, ce chiffre est peu réaliste. Cher affirme en effet dans une interview être loin de cette somme et indique situer sa fortune autour de 150 millions de dollars[10]. La même année, sa tournée Living Proof - Farewell Tour rapporte plus de 200 millions de dollars de recettes uniquement pour les dates aux États-Unis (gains pour un artiste de la stature de Cher, environ 30 % nets d’impôts et frais managers/avocats/organisateurs). Elle touche une partie des royalties de Sonny & Cher, l’autre partie étant réservée à la dernière femme et aux enfants de ce dernier. Elle possède plusieurs propriétés, à Aspen dans le Colorado, à Londres en Grande-Bretagne, dans les Sierra Towers (en) à Hollywood (valeur 6,5 millions de dollars) et sa résidence principale de Malibu est actuellement estimée à 45 millions de dollars. En mai 2006, elle vend sa propriété en Floride pour la somme de 3,8 millions de dollars. Son contrat à Las Vegas en 2008 lui rapporte 60 millions de dollars et une vente aux enchères organisée en 2006 3,3 millions de dollars, somme en partie reversée à la Cher Charitable Foundation. Selon le journal Metronews, sa fortune estimée à 305 millions de dollars, lui aurait également permis d'acheter de somptueuses résidences à sa sœur, ainsi qu'à ses deux fils : Chaz Bono (47 ans) qui vivrait dans une propriété de West Hollywood cotée à 1,7 millions de dollars et Elijah Blue Allman (en) (39 ans) dans un manoir de deux millions de dollars à Beverly Hills[11].

Œuvres caritatives et humanitaires

Après son rôle dans le film Mask, qui met en scène un enfant atteint de la maladie de Jaffe-Liechtenstein (maladie du visage de lion ou ostéofibromatose kystique), Cher devient en 1991 donatrice et marraine de l’association Children’s Craniofacial Association (CCA). Régulièrement, des événements comme la Cher Convention ou la Cher Expo sont organisés par les fans de la star pour récolter des fonds dédiés à cette association. D’origine arménienne par son père, Cher part en Arménie en 1993. Elle distribue de la nourriture et des médicaments au Haut-Karabagh, région dévastée par la guerre. En 2005, elle vient en aide financièrement à un adolescent américain de 16 ans atteint de dystrophie musculaire. Le garçon a pu ainsi bénéficier de tout le matériel médical nécessaire. Enfin en 2006, elle crée la Cher Charitable Foundation, un organisme chargé de redistribuer l’argent que la star verse à diverses associations caritatives. Dernièrement, Cher aurait décidé de concentrer son attention en direction d’orphelins issus du continent asiatique. Un projet d’école musicale et théâtrale serait en cours et Cher pourrait en être la marraine.

Faits particuliers

Cher est l’une des rares célébrités américaines qui soit d’origine arménienne et cherokee. À Erevan, en Arménie, il est possible de trouver son portrait en photo dans plusieurs lieux culturels, en témoignage de la fierté des Arméniens.

Cher a refusé de nombreux rôles au cinéma pour des raisons personnelles, d'emploi du temps ou de santé. Malgré son âge, Cher continue d’attirer les réalisateurs mais elle serait plutôt réticente à accepter de tourner à nouveau.

En 1994 dans la série " Une Nounou d'Enfer " ( The Nanny ), Saison 2 épisode 14, Heidi Thompsonjoua le rôle de Cher qui est hôte de Maxwell Shefield alors qu'elle se remets d'une récente opération de chirurgie esthétique. Cette actrice occasionnelle qui a été choisie, bien que dans l'épisode Cher apparaît visage recouvert de bandelettes, est en fait une sosie éminente et de métier de la chanteuse [12]. Cet épisode soulève ainsi le fait que Cher à recours à de la chirurgie pour son image. Elle reste la seule ou très rare people des Etats-Unis à l'avoir fait avec goût et naturel comparé aux résultats flagrants et mauvais de la majorité qui ont fait de même. Chirurgie qu'elle assume totalement et qui suscite depuis longtemps l'intrigue et la fascination étant donné son âge et le résultat. A tel point qu'elle est parfois citée comme " La femme Bionique "[13].

En 2001, la société Mattel confie au styliste de mode Bob Mackie la réalisation d’une poupée reprenant les traits de l’artiste[14], styliste qui sera choisi pour créer de nombreux costumes du show de Las Vegas en 2008[10].

Discographie

Albums studio Sonny & Cher

Année Nom de l’album
1965 Baby Don’t Go
1965 Look At Us
1966 The Wondrous World Of Sonny & Cher
1967 In Case You’re In love
1967 Good Times Soundtrack
1972 All I Ever Need Is You
1972 The Two Of Us
1973 Mama Was A Rock ’n’ Roll Singer
Papa Used To Write All Her Songs

Albums studio en solo

  • 1965 : All I Really Want to Do (en)
  • 1966 : The Sonny Side of Chér (en)
  • 1966 : Chér
  • 1967 : With Love, Chér (en)
  • 1968 : Backstage (en)
  • 1969 : 3614 Jackson Highway (en)
  • 1971 : Gypsys, Tramps & Thieves
  • 1972 : Foxy Lady
  • 1973 : Bittersweet White Light (en)
  • 1973 : Half-Breed
  • 1974 : Dark Lady (en)
  • 1975 : Stars (en)
  • 1976 : I'd Rather Believe in You (en)
  • 1977 : Cherished (en)
  • 1979 : Take Me Home (en)
  • 1979 : Prisoner (en)
  • 1980 : Black Rose (en)
  • 1982 : I Paralyze (en)
  • 1987 : Cher
  • 1989 : Heart of Stone
  • 1991 : Love Hurts (en)
  • 1995 : It's a Man's World (en)
  • 1998 : Believe
  • 2000 : Not.com.mercial (en)
  • 2001 : Living Proof
  • 2013 : Closer to the Truth

Filmographie

Cinéma

Année Film Rôle
1965 Wild on the Beach Elle-même
1967 Good Times Elle-même
1969 Chastity Chastity
1982 Reviens Jimmy Dean, reviens Sissy
1983 Le Mystère Silkwood Dolly Pelliker
1985 Mask Florence 'Rusty' Dennis
1987 Les Sorcières d’Eastwick Alexandra "Alex" Medford
1987 Suspect dangereux Kathleen Riley
1987 Éclair de lune Loretta Castorini
1990 Les Deux Sirènes Rachel Flax
1992 The Player Elle-même
1994 Prêt-à-Porter Elle-même
1996 Faithful Margaret
1996 If these walls could talk Dr Beth Thompson
1999 Un thé avec Mussolini Elsa Strauss-Armistan
2003 Deux en un Cher/Honey
2010 Burlesque Tess

Télévision

Le tableau suivant n’inclut pas les émissions réalisées par Cher dans le but de promouvoir un album, un film ou un autre événement.

Année Émission/série Rôle
1965 The Man From U.N.C.L.E. Elle-même
1968 Where The Girls Are Elle-même
1970 The Sonny & Cher Nitty Gritty Hour Elle-même - Animatrice
1971-1974 The Sonny & Cher Comedy Hour Elle-même - Animatrice
1975-1976 The Cher Show Elle-même - Animatrice
1976-1977 The Sonny & Cher Show Elle-même - Animatrice
1978 Cher… Spécial Elle-même - Animatrice
1979 Cher… and Other Fantaisies Elle-même - Animatrice
1990 Cher Live At The Mirage Elle-même - Chanteuse
1996 If These Walls Could Talk Réalisatrice - Actrice
1998 Sonny & Me : Cher Remembers Elle-même
1999 VH1 Divas Live Elle-même - Chanteuse
2000 Live in Concert from Las Vegas Elle-même - Chanteuse
2000 Will et Grace Elle-même
2002 VH1 Divas Las Vegas Elle-même - Chanteuse
2002 Will et Grace Elle-même - Dieu
2003 The Farewell Tour Elle-même - Chanteuse

Tournées / concerts

Sonny & Cher

Année Tournée/concert
1966 Look At Sonny & Cher Tour
1966-1967 Wondrous World Tour
1971-1972 All I Ever Need Is You Tour
1972 Sonny & Cher Live In Las Vegas

En solo

Année Tournée/concert
1978 Two The Hard Way Tour (avec Gregg Allman)
1980 Live In Montecarlo
1983 A Celebration At Caesars Palace
1989/90 Heart of Stone Tour
1992 Love Hurts Tour
1999-2000 Do You Believe? World Tour
2002-2005 Living Proof - The Farewell Tour
2008-2011 Cher At The Colosseum
2014 Dress To Kill Tour (D2K)
2017 classic cher

Notes et références

  1. (en) Cher Biography - Yahoo! Movies.
  2. (en) Actress, music icon Cher turns 65 - The Independent/AFP, 22 mai 2011
  3. (en) Cher Records: 1965-2002 - Cher Scholar
  4. (en) Sonny and Cher Shows - TVparty!
  5. If I Could Turn Back Time - YouTube [vidéo]
  6. (en) Chat with Cher - BBC, 5 septembre 2008 (voir archive)
  7. (en) Insanul Ahmed, « Complex Presents: The 25 Greatest Auto-Tune Songs > Cher "Believe" (1998) », Complex,‎ 5 août 2010 (lire en ligne)
  8. (en) Natalie Zfat, « Don't Call it a Comeback » (version du 16 mai 2009 sur l'Internet Archive), Rolling Stone, 23 janvier 2007.
  9. (en) Adobe - On the road with Cher.
  10. (en) Cher Write-up - Mixaloo (voir archive)
  11. Katia Rimbert, « La chanteuse Cher serait gravement malade et ses jours seraient comptés », sur Metronews, 5 juin 2016 (consulté le 7 juin 2016)
  12. « Est-ce que la vraie Cher est apparue dans " Une Nounou d'Enfer " ? », sur Kgb Answers, 18 novembre 2016
  13. « Cher la femme Bionique », sur Paris Match, 2 janvier 2010
  14. (en) Cher doll - Mattel, Barbie Collector

Annexes

Articles connexes

Liens externes

Dernière modification de cette page 11.11.2017 02:37:17

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